เนื้อหา
เกมสวมบทบาทเป็นวิธีจำลองสถานการณ์ทางจิตวิทยาที่พัฒนาทักษะทางจิตวิทยาและสังคมบางอย่าง
การแสดงบทบาทสมมติโดยไม่ได้ตั้งใจ
เกมเล่นตามบทบาทโดยไม่สมัครใจ นี่คือหลัก:
- เกมสำหรับเด็ก
“ฉันขับแพนแพนอยู่บนสะพานเอง…” เด็กเล่นเป็นแพน
- เกมการจัดการของใช้ในครัวเรือน (ตาม E. Berne)
ตามคำกล่าวของ Eric Berne เกมในชีวิตประจำวันคือชุดของหน้ากากและรูปแบบของพฤติกรรมที่ใช้แบบกึ่งรู้ตัวหรือไม่รู้ตัว แต่มีจุดประสงค์เฉพาะ มันคือ “ชุดของธุรกรรมเพิ่มเติมที่มีผลลัพธ์ที่ชัดเจนและคาดการณ์ได้ เป็นชุดธุรกรรมที่ซ้ำซากจำเจในบางครั้งซึ่งดูน่าเชื่อถือบนพื้นผิว แต่มีแรงจูงใจซ่อนเร้น ในระยะสั้นมันเป็นชุดของการเคลื่อนไหวที่มีกับดัก ชนิดของการจับ ตัวอย่างเช่น:
ผู้ขาย: รุ่นนี้ดีกว่า แต่ราคาแพงกว่า คุณไม่สามารถจ่ายได้
ลูกค้า : เดี๋ยวผมจัดให้! [ถึงจะเหลือครึ่งเดือนก่อนเงินเดือนและเงินในกระเป๋าห้าสิบเหรียญ]
แบบฉบับ «สวัสดี! - "เฮ้!" ด้วยความต่อเนื่องของสภาพอากาศยังใช้กับเกมด้วย เนื่องจากเป็นไปตามสถานการณ์ที่กำหนดไว้อย่างดีสำหรับแต่ละวัฒนธรรม
การเล่นตามบทบาทแบบสุ่ม
ความสัมพันธ์ระหว่างนักแสดงกับบทบาท ผู้แต่งกับตัวละครในข้อความหรือรูปภาพ ผู้เล่นและตัวละครนั้นซับซ้อนกว่าที่เห็นในแวบแรกมาก ประการแรกเป็นกระบวนการสองทางที่ส่งผลต่อทั้งสองฝ่าย หน้ากากไม่ได้ถูกกำหนดจากด้านข้าง แต่จะงอกออกมาจากใบหน้า ไม่มีใครจะสามารถเล่นบทบาทนี้หรือบทบาทนั้นในเชิงคุณภาพได้หากไม่มีลักษณะของตัวละครที่กำลังเล่นอยู่ ผู้เล่นที่เตรียมพร้อมสำหรับบทบาทของตัวละครที่ไม่คล้ายกับตัวละครในทางใดทางหนึ่งจะถูกบังคับให้พัฒนาคุณสมบัติของตัวละครนี้ มิฉะนั้นก็ไม่มีประโยชน์ที่จะสวมหน้ากาก หน้ากากที่สวมโดยกลไกไม่ว่าจะคุณภาพสูงเพียงใด จะเป็นหน้ากากที่ตายแล้วเสมอ ซึ่งไม่เป็นที่ยอมรับสำหรับเกม แก่นแท้ของเกมไม่ใช่การแสร้งทำเป็นเป็นตัวละคร แต่ให้กลายเป็นหนึ่งเดียว ขอแสดงความนับถือ.
บทบาทที่แสดงโดยนักแสดง
นักแสดงเลือกบทบาทที่หลากหลายซึ่งเขาเล่นตลอดอาชีพการงานของเขา นักแสดงที่เก่งกาจขยายขอบเขตนี้อย่างต่อเนื่องและพยายามเล่นบทบาทที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง นี่ไม่ใช่การโกหกและความสามารถในการแสร้งทำเป็น แต่เป็นความสามารถในการมีสติสัมปชัญญะที่ช่วยให้คุณคุ้นเคยกับบทบาทนี้ แต่เมื่อคุณเติบโตบทบาทใหม่ในตัวเอง คุณไม่เพียงทำให้บทบาทนี้มีชีวิตชีวาขึ้นกับตัวเอง แต่ยังทำให้บทบาทนั้นเป็นส่วนหนึ่งของคุณด้วย เกี่ยวกับ Nemirovich-Danchenko ดูเหมือนว่าพวกเขากล่าวว่าเมื่อเขาเตรียมที่จะเล่นวายร้ายพวกเขากลัวที่จะเข้าหาเขาทั้งวันและไม่ใช่แค่ระหว่างการแสดงเท่านั้น
ระเหิดในความคิดสร้างสรรค์ (การเขียน การวาดภาพ ดนตรี)
ผู้เขียนสร้างแกลเลอรีของตัวละคร ทำความคุ้นเคยกับตัวละครแต่ละตัว วิธีการวาดภาพเหมือนตนเองที่คดเคี้ยวไม่ใช่แม้แต่ graphomania นี่เป็นบทความในโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลาย แต่การบอกว่าผู้เขียนคนนี้หรือผู้นี้ไม่ได้วาดภาพตัวเองในงานใด ๆ ก็ไม่มีความหมายเลย ผู้เขียนวาดตัวเองในตัวละครแต่ละตัวเพราะไม่เช่นนั้นจะไม่มีใครสามารถมีชีวิตขึ้นมาได้ แม้ว่านักเขียนที่เก่งกาจจะบรรยายถึงตัวตนที่แท้จริง แต่ก็จะไม่ใช่แค่ Boris Godunov, Chernyshevsky และ Stalin เท่านั้น แต่จะเป็น Godunov ของ Pushkin, Chernyshevsky ของ Nabokov หรือ Stalin ของ Solzhenitsyn ผู้เขียนมักจะนำส่วนหนึ่งของตัวเขามาสู่ตัวละคร ในทางกลับกัน เช่นเดียวกับในกรณีของนักแสดง ผู้เขียนดูดซับตัวละครทั้งหมด เติบโตในตัวเองก่อนที่จะอธิบาย กลายเป็นพวกเขา ใช่ ผู้เขียนสามารถเกลียดสิ่งนี้หรือตัวละครของเขาได้ แต่—ยิ่งอันตรายสำหรับผู้เขียน เพราะมันกลายเป็นความเกลียดชังในตัวเอง ไปนรกกับตัวละครนี้
เกมเนื้อเรื่อง (สวมบทบาท การสร้างใหม่)
ความหลากหลายในแง่นี้ผสมผสานสองสิ่งก่อนหน้านี้ ผู้เล่นสามารถเลือกตัวละครสำเร็จรูปได้เหมือนนักแสดง เขาสามารถประดิษฐ์ของเขาเองได้ ในฐานะนักเขียน เขาสามารถนำสิ่งที่สำเร็จรูปมาและเปลี่ยนแปลงได้ด้วยตัวเอง … ในฐานะนักแสดง เขาคุ้นเคยกับการตอบสนองต่อชื่อของตัวละคร พูดด้วยน้ำเสียง โดยใช้ท่าทางของเขา ผู้เล่นสามารถใช้ตัวละครได้หลายตัว (ใน "ทฤษฎี" ในเวลาเดียวกัน) เขาสามารถนำตัวละครของคนอื่นมาเล่นตามตัวละครได้ เนื่องจากการระบุตัวตนของตัวละครนั้นอ่อนลง การสร้างใหม่โดยรวมให้ภาพทางจิตวิทยาที่เหมือนกัน
การฝึกบทบาท
ความแตกต่างระหว่างการฝึกสวมบทบาทกับเกมประเภทอื่นๆ คือ การฝึกเล่นตามบทบาทเป็นไปตามธรรมชาติ ซึ่งเป็นงานที่มุ่งเป้าไปที่ลักษณะบุคลิกภาพของแต่ละคน การฝึกบทบาทมักใช้เพื่อ
- การระบุลักษณะนิสัยแฝง (รวมถึงคอมเพล็กซ์ที่ซ่อนอยู่และชัดเจน)
- ดึงดูดความสนใจของผู้เล่นถึงคุณสมบัติบางอย่างของตัวละครของเขา
- การพัฒนาทักษะพฤติกรรมในสถานการณ์ประเภทนี้
ขึ้นอยู่กับลักษณะส่วนบุคคลและงานของการฝึกสวมบทบาท ผู้เล่นสามารถเลือกพฤติกรรมได้หลายแนวในระหว่างเกม
- ผู้เล่นส่วนใหญ่ปฏิบัติตามรูปแบบแรกและเป็นธรรมชาติที่สุด: นี่คือหน้ากากของตัวเอง ซึ่งได้รับการปรับแต่งและปรับปรุงเล็กน้อย ใช้โดยผู้เริ่มต้นส่วนใหญ่ในช่วงเริ่มต้นของการรักษา เพื่อสร้างความประทับใจแรกพบให้กับผู้เล่น หน้ากากแรกก็เพียงพอแล้ว แม้ว่ารายละเอียดและกระแสน้ำอันลึกล้ำมากมายจะยังคงคลุมเครืออยู่ก็ตาม
- เมื่อสถานการณ์ของเกมดำเนินไป ผู้เล่นจะรู้สึกผ่อนคลายและรู้สึกมั่นใจมากขึ้นเรื่อยๆ เขาค่อยๆ พัฒนาหน้ากากนี้โดยเล่นเป็นตัวเองอย่างต่อเนื่อง ในสถานการณ์ที่มีเงื่อนไขซึ่งยอมให้ตัวเองทำมากกว่าที่เขาจะยอมให้อยู่ในหน้ากากจริง ในขั้นตอนนี้ ลักษณะตัวละครที่แฝงอยู่และอดกลั้นเริ่มปรากฏขึ้น ผู้เล่นมอบตัวละครที่เขาโปรดปรานด้วยคุณสมบัติที่เขาต้องการพัฒนาในตัวเอง ดังนั้นจึงสะดวกที่จะสังเกตแรงจูงใจภายในของผู้เล่นซึ่งสามารถเห็นได้ชัดในตัวละครของเขา แต่มีอันตรายจากความเมื่อยล้า: ในสัดส่วนที่สำคัญผู้เล่นจะไม่ก้าวข้ามขั้นตอนนี้ด้วยตัวเขาเอง การสวมบทบาทฮีโร่ที่เอาชนะทุกคนได้เริ่มต้นขึ้น ซูเปอร์ฮีโร่ที่ทุกคนต้องการ และการผสมผสานของทั้งสองประเภท
- ในระดับต่อไป ผู้เล่นเริ่มทดลองกับบทบาท เขาลองใช้ตัวละครต่างๆ มากขึ้นเรื่อยๆ ไม่เหมือนหน้ากากแรก และแปลกและคาดไม่ถึงมากขึ้นเรื่อยๆ ในระยะเดียวกัน ความเข้าใจว่าตัวละครเป็นแบบอย่างของพฤติกรรมมา หลังจากฝึกทักษะด้านพฤติกรรมสำหรับสถานการณ์ประเภทต่างๆ แล้ว ผู้เล่นเริ่มรวมทักษะเหล่านี้เข้ากับชีวิตจริง โดยรู้สึกว่ามีการใช้ทักษะต่างๆ เช่น "การแสดง" กับตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง กล่าวอีกนัยหนึ่ง เมื่อสะสมพฤติกรรมจำนวนมาก ผู้เล่นเห็นว่าข้อใดสะดวกที่สุดสำหรับสถานการณ์เฉพาะ (“ใช่ ฉันควรเล่นตัวละครนี้ที่นี่ …”) ซึ่งช่วยให้เขาแสดงท่าทางได้ ประสิทธิภาพสูงสุด แต่กระบวนการนี้ก็มีข้อเสียเช่นกัน อย่างแรก อันตรายจากการติดอยู่ในระยะที่สองนั้นเต็มไปด้วยการหลบหนีและการแยกตัวออกจากกัน ผู้เล่นกลัวที่จะถ่ายทอดทักษะด้านพฤติกรรมจากสถานการณ์จำลองไปสู่สถานการณ์จริง ประการที่สอง เป็นเรื่องยากทีเดียวที่จะตัดสินว่าการแสดงเป็นไอ้ชั่วนั้น "ระบายอารมณ์" ระบายอารมณ์ด้านลบ หรือกำลังพัฒนาทักษะ การทำซ้ำซ้ำซากสามารถนำทักษะทางจิตวิทยาและสังคมไปสู่ระบบอัตโนมัติ ซึ่งคุกคามด้วยผลลัพธ์ที่ร้ายแรงหากผู้เล่นเลือกแนวพฤติกรรมในตอนแรกโดยไม่ได้ตั้งใจ